-- 【品牌为证 设计有价】行业公益宣
设计师,都该是怎么样的?
“其实，我们不是艺术家。。。”
“一稿又一稿，总想设计到最好，对于下一稿但并没有最好”
“好多思路都在深夜脑洞大开，可以叫我夜游神”
“要学习，要沉淀，要不断创新。我们设计师是服务行业的全能”
“设计明星就是个概念，要跟上这个时代，肯折腾”
--设计说
设计明星，无关排名，无关荣誉。“以名而宣，品牌为证！”这是一群活跃于设计圈内设计师们的品牌接力。为设计发声，我在这里！为品牌而来，因设计有价！设计品牌一直伴随设计师的职业生涯，做人树品牌，设计做口碑。拥有一样的理念，集结有思想的设计师。
全城领跑设计明星，一日一星，每个设计师都是一个设计品牌！就此开启设计师品牌路跑接力。启动千部车载LED滚动，设计品牌全城亮灯，将设计师力量集结推出，见证品牌力量。
“我是设计师。品牌为证，设计有价！”
【特邀活动发起装企设计品牌】
国广一叶装饰机构 多维设计 上美设计
唐玛国际设计 维度华武德设计
【发起装企设计品牌档案】
公司代表：施旭东
发起单位：唐玛国际设计
职 位：创始人/创意总监
【采访文录】
一、全城领跑设计明星是一场设计品牌接力，您如何看待设计师品牌？
首先从踏入这个行业青涩的设计师开始，逐步成长，成为一个比较资深的设计师，这个过程是一个比较漫长的过程。很多人认为设计这个行业门槛很低，可是我认为实际上是门槛很高的行业。被称为设计师是比较容易的，可是要把设计师的品牌、项目做好，能够让更多的消费者非常认可你的设计作品，这一点是非常难的。因为，设计师最终要呈现给社会的必须是一个完整的空间作品，它恰恰是需要从你的思想、设计手法，到你对这个工艺、对材料、甚至对人生的态度，对你的甲方的商业模式，或者甲方业主的生活方式都要非常的了解。对于一个这么综合性的行业，一个年轻设计师的成长，他学习的内容必须是非常丰富的，他必须从文学艺术建筑，到各种工业化、科技化的所有的这些逻辑思维等等，只有不断的学习这些内容，才有办法让设计作品不断的成熟与沉淀下来。你要学会在不断的临摹前辈、临摹艺术家、copy很多好的作品的同时，真正形成你自己的风格体系，也就是说你必须要有你自己的思想。
二、从事设计师这么多年，您觉得设计的痛点在哪里？
这个行业本身就存在很多痛点，无论是年轻的还是资深长的设计师。比如：在二十几年的设计生涯中，无数次出现的很迷惘的状态。年轻时，在不断学习名师大师的作品，在这个过程当中，发现做的可能不是自己的东西，这时候我就很迷惘，觉得这似乎不是我想要走的路。但是我是这个行业的从业者，所以必须坚持在这条道上走下去。我学会了一种办法，放弃行业内的许多内容，比如说一些室内装修的书籍，室内设计名师的作品，可能会有一段时间不太关注这些东西，反而把自己逃离、远离这个行业，我去学习建筑，学习结构，跟着艺术家去玩泥巴做雕塑，跟着工艺美术大师去做大漆的产品，那也就意味着跳脱整个专业之外的时候，发现外面有广阔的天地，而这些艺术养分，它反而会给我带来很多的滋养，所以重新回来做设计的时候，个人的眼界、眼光，思维模式都会不太一样。基本上对于我个人来说，我是这样解决我的迷惘的状态。
三、设计这个行业是持续性的，从事设计这么多年，您是如何不断更新自己的设计思维？
在从业的20多年，提出不少的观点，比如在06年的时候，我提出艺术与空间的碰撞。我希望在这个空间设计领域里加入艺术的元素，因为我认为生活需要设计，它恰恰体现了我们生活的最高的一种精神需求，所以我在那个时候提出了：艺术与空间的碰撞。我们这一代设计师，实际上在不断的学习西方的整个设计体系，作为中国的设计师应该呈现一种什么样的设计作品，一直让我们很迷惘，随着人们对中国传统文明的自信，我认为作为当代的设计师应该要去关注我们祖先留下来的一些历史文化瑰宝。于是我提出一个观点：现代东方。当时，媒体称呼我为现代东方的倡导者。关键在于我是现代东方，而不是新中式。中式他的概念比较狭义，在这个世界文明的两端，一个是东方，一个是西方。这是两个不同的思维逻辑，我不仅关注了解我们中国古典文明的生活哲学，也关注当下的生活及未来的科技，我把它叫做现代东方。西方所有文化来源于宗教、教堂建筑，所有的建筑要越高越好，比如巴特隆神庙，希腊古庙等等，都是高大的罗马柱，以这种形式为美，而东方的思考哲学在于以柔美为主，它并不直接，这两个完全不同的体系。我提出自己的观点更多的希望没有东方和西方的区分。西方通过科学逻辑的思考，最终回归到我们东方所提出的哲学观点：人与自然的平衡点。于是，我们在做唐玛设计的这几年一直提出一个主张：六感空间设计。把更多的关注点回归到人本身的感知身上。
四、您觉得自己最得意的作品是什么？它的特点在哪里？
永远是在期待下一个作品，就好像我，只要这个作品一完成，我很少再去回顾它，当然我们会到这个场所去消费去玩耍，甚至跟很多甲方成为朋友，但是我永远在期待着下一个作品。每一个作品完成的时候都觉得是很满意的，而且很有成就感。我举两个例子：一个是家装，一个是工装。家装体系，我完成的是06年的一个叫做“海印象”，就是我自己的家，那个时候就尝试了现代东方的一种手法和艺术与空间融合的手法。我的空间它的审美，它的形式是偏向我们东方美学的，大家想到中式、东方就会想到窗格、窗花，想到很多这种中式的铜件、香炉这些元素，但是在我的空间里你看不到任何中国的元素，我只是把这种有型的符号去掉，用形而上的更加无形的状态来表达。就如我们有一首诗是：“春江花月夜”，用当代的一种构成形式雕刻在石材上，这个石材是灰色的，我觉得这个就是我们喜欢的原来的东方建筑形态色彩的演绎，它是设计师自然而然迸发出来而不是强制性的把符号植入的状态。
五、作为设计师如何平衡设计与客户之间的关系？
就像你们媒体，还有很多的朋友会经常问到这个话题。事实上我认为这是设计师必备的一种素质，设计师必须要懂商业，研究各种商业业态，要懂生活方式，然后规划和布局整个空间，才能作出一个让业主让甲方真正满意的作品。比如做餐饮空间设计，就必须了解餐饮的这种新的业态，做家装空间设计，必须懂得生活状态。举个例子，你的甲方是一个书香门第状态，家是两代人甚至三代人相互交流的一个场所，那么家需要呈现给你的下一代什么样的状态？是添满了玉石，各种装饰手法的一个很昂贵的家，传达给后代信息：我是很有钱的；还是说要布满了书籍，让你的客厅充满书香味，让你的字画、画架甚至你的音乐能够呈现在你的家庭布置里面，这个时候，传达给下一代的就是文人气息，我们是要呈现的是一种环境教育手段。所以说我们作为设计师，必须懂得生活和懂得商业，这是你必须学习的技能。
【活动特邀鸣谢品牌】
百玛地板|欧洲原装进口木地板
Fiberon|美国斐博傲户外地板
璞睿·观韵|原创家具
【鸣谢媒体】
